تقويض النظام الأبوي: النوع الأجتماعي والسلطة والأداء المسرحي في مسرحيات ما بعد الحداثة لـ تشريشل وكين

Subverting the Patriarchy: Gender, Power, and Performance in the Postmodern Plays of Churchill and Kane
dc.contributor.advisorProf. Dr. Ikhlas Mohammed Nati Al-Abedi (PhD)ar
dc.contributor.authorJawad, Murtadha Aboodar
dc.date.accessioned2026-09-11T10:12:08Z
dc.date.issued2026en
dc.description.abstractتستكشف هذه الأطروحة ظاهرة المسرح التقويضي من خلال البحث في آليات المقاومة في الدراما البريطانية لما بعد الحداثة، مع التركيز على التفكيك الموضوعاتي للسلطة الأبوية في أعمال كلٍّ من كاريل تشرشل وسارة كين. وتبحث الدراسة في الكيفية التي يرفض بها هذان الكاتبان المسرح التقليدي واتفاقيات الواقعية بصورة منهجية، موضحةً استمرار ديناميات السلطة الأبوية بالتزامن مع ظهور أشكال من المقاومة المسرحية. ومن خلال تحليل نسوي متباين للمسرحيات الرئيسة، التي تشمل Cloud 9 وTop Girls وA Mouthful of Birds وThe Skriker وFar Away لتشرشل، وBlasted وPhaedra’s Love وCleansed وCrave و4.48 Psychosis لكين، تكشف الدراسة كيف يندمج التقويض في البنية الدرامية ذاتها. وعلى المستوى البنيوي، توضح الأطروحة هذا التقويض عبر فصول متتالية. يتناول الفصل الثاني مفهوم الشكل المسرحي بوصفه وسيلة للتقويض، مع الإشارة إلى استخدام تقنيات ما بعد الحداثة مثل الزمن غير الخطي، والبنى المجزأة، والمسرح ما وراء المسرحي. أما الفصل الثالث، فيوظف تحليلًا موضوعاتيًا لمقابلة الطريقة التي تؤدي بها الشخصيات الهويات الجندرية وتقاومها، مع دراسة تصوير كين للعنف الجسدي في مقابل تركيز تشرشل على العنف البنيوي. ويقدم الفصل الرابع قراءة تحليلية لكيفية تفكيك كلتا الكاتبتين للخطاب الأبوي من خلال اللغة والصمت. وأخيرًا، تستند الخاتمة إلى هذه النتائج لتخلص إلى أن كلًّا من تشرشل وكين قد أسستا مسرحًا نسويًا تقويضيًا يظل ذا صلة بالجمهور المعاصر، بوصفه شاهدًا على قوة الأداء المسرحي أداةً للنقد والتقويض. وتحدد الدراسة، في نهاية المطاف، ثلاث استراتيجيات أساسية للتقويض: تفتيت الشكل المسرحي بوصفه رفضًا للسرديات الأبوية الشاملة؛ وزعزعة الهوية من خلال أدائية الجندر وتفكيك الذات؛ وتقويض اللغة، الذي يتطور من المقاطعات متعددة الأصوات لدى تشرشل إلى الانهيار الجذري في الصمت لدى كين. ومن خلال ذلك، تُظهر الدراسة أن كلًّا من الكاتبتين قد أسستا مسرحًا نسويًا تقويضيًا، وأن التخلي عن الأعراف الشكلية يظل عنصرًا أساسيًا في إضعاف السلطة الأبوية.ar
dc.description.abstractenglishThe thesis explores the phenomenon of "Subversion Theatre" by investigating the mechanics of resistance within postmodern British drama, focusing on the thematic deconstruction of patriarchal power in the works of Caryl Churchill and Sarah Kane. It examines the way these playwrights systematically reject the traditional theatre and the conventions of realism, illustrating the persistence of patriarchal power dynamics alongside the emergence of theatrical resistance. Through a contrasting feminist analysis of the seminal plays—ranging from Churchill’s Cloud 9, Top Girls, A Mouthful of Birds, The Skriker, and Far Away to Kane’s Blasted, Phaedra’s Love, Cleansed, Crave, and 4.48 Psychosis— the study reveals how subversion is integrated into the dramatic architecture itself. Structurally, the thesis details this subversion across consecutive chapters. Chapter Two explores the concept of theatrical form as subversion in details, with reference to the use of postmodern techniques like non-linear time, fragmented structures, and meta-theatricality. Chapter Three employs a thematic analysis to contrast the way the characters perform and resist gendered identities, examining Kane’s depiction of physical violence against Churchill’s focus on structural violence. Chapter Four provides a close comparison of the way in which both playwrights deconstructed patriarchal discourse through language and silence. Finally, the Conclusion draws on these findings to conclude that both Churchill and Kane created a feminist subversive theatre that remains relevant to the audience today, as a testament to the power of theatrical performance as a critical tool of subversion. Ultimately, the thesis identifies three core subverting strategies: the fragmentation of theatrical form as a rejection of monolithic patriarchal narratives; the destabilization of identity through gender performativity and the “unmaking” of the subject; and the subversion of language, evolving from Churchill’s polyphonic interruptions to Kane’s radical collapse into silence. In doing so, the study proves that both playwrights created a feminist subversive theatre where the abandon of formal conventions remains essential to the disarmament of patriarchal power.en
dc.format.mediumETDen
dc.format.mimetypeapplication/pdfen
dc.identifier.doihttps://doi.org/10.31185/uowasit-69
dc.identifier.urihttps://repository.uowasit.edu.iq/handle/123456789/225
dc.language.isoaren
dc.publisherWasit Universityen
dc.titleSubverting the Patriarchy: Gender, Power, and Performance in the Postmodern Plays of Churchill and Kanear
dc.title.alternativeتقويض النظام الأبوي: النوع الأجتماعي والسلطة والأداء المسرحي في مسرحيات ما بعد الحداثة لـ تشريشل وكينen
dc.typeThesisen
thesis.degree.disciplineقسم اللغة الإنكليزيةar
thesis.degree.grantorجامعة واسطar
thesis.degree.levelmastersen
thesis.degree.nameماجستيرar

Files

Original bundle

Now showing 1 - 1 of 1
Loading...
Thumbnail Image
Name:
رسالة الماجستير مرتضى عبود جواد 2026.pdf
Size:
2.38 MB
Format:
Adobe Portable Document Format

Collections